lunes, 28 de noviembre de 2011

La primera crisis del Rock and Roll: Little Richard

Little Richard abandonó su carrera musical en 1957 para inmiscuirse en la religión. Al parecer un accidente de aviación lo asustó lo suficiente para replantearse su escandalosa forma de vida.

Desde su nacimiento, el Rock and Roll fue un movimiento musical que se acopló de manera perfecta al funcionamiento de la industria disquera norteamericana, al grado que cada uno contribuyó al crecimiento del otro. Pero el Rock and Roll era más que un insumo para la industria, era también un movimiento social y cultural cuya existencia se veía influida por el elemento humano. Los artistas que la industria presentaba como ejemplos a seguir, como personas atractivas para que fueran idolatrados (y comprados) por los jóvenes consumidores son también humanos, con defectos, virtudes y personalidades volátiles y como tales muy frecuentemente se salen del esquema que se tiene contemplado para ellos provocando con esto cambios sorpresivos para la escena musical. A finales de la década de 1950 una buena parte de los más representativos exponentes que tenía el movimiento en ese momento interrumpieron de un modo u otro su actividad. Chuck Berry, Jerry Lee Lewis, Buddy Holly, Ritchie Valens y el mismo Elvis Presley dejaron de producir música temporal o permanentemente y muchas disqueras tuvieron problemas para seguir vendiendo discos ante la falta de estos artistas, por lo que se dieron a la tarea de buscar otros nuevos. Entre las consecuencias de este fenómeno podemos mencionar el abrumador éxito que tendría el rock inglés en la década de 1960, el apogeo breve del Twist y el advenimiento de artistas considerados más “light” dentro del mismo movimiento del rock americano. Hablaremos a detalle de cada uno de los casos de los artistas referidos y también por supuesto de las distintas variantes del Rock. Hoy mencionaremos el primer caso acontecido de una súper estrella del Rock que decide retirarse y se trata precisamente de Little Richard, cuya desenfrenada vida personal era demasiado para la conservadora sociedad estadounidense de la época. Fue en octubre de 1957 durante una gira por Australia, volaba hacia Sydney cuando uno de los motores del avión tuvo un incendio accidental que lo hizo temer por su vida. Declaró que tuvo la visión de ángeles sosteniendo el avión. Cuando aterrizó decidió abandonar su estilo de vida y para demostrar que hablaba en serio, se sacó los valiosos anillos que llevaba puestos y los tiró al río Hunter. Ingresó en una universidad cristiana en Alabama para estudiar teología y se hizo ministro pentecostal. Regresó a escena en 1962, su éxito ya no fue el mismo pero se sigue reconociendo su obra en la actualidad.

- Por Manolo Buenrostro y Carlos G Garibay

sábado, 5 de noviembre de 2011

El inolvidable Buddy Holly


CHARLES HARDIN HOLLEY - BUDDY HOLLY
Texas 7 de Septiembre de 1936 - Iowa 3 de Febrero de 1959

Charles Hardin Holley, mejor conocido como Buddy Holly, nació el 7 de septiembre de 1936 en Lubbock, Texas. Es reconocido como uno de los creativos más influyentes en la historia temprana del Rock and Roll a pesar de haber tenido una carrera muy corta. Aprendió a tocar el violín, el banjo, la mandolina, el piano y la guitarra. Su habilidad vocal se desarrolló gracias a una competencia de canto y todo esto desde los cinco años de edad. Con sus amigos de la escuela tocaba blues y country en las fiestas. Desde 1949 comenzó sus primeras grabaciones de manera amateur con las que continuó hasta que en 1955 vio actuar a Elvis Presley en su ciudad. Cuando termino el show, Holly se dirigió directo al camerino de Presley y se hizo amigo de él. Fue un gran impulso pues con su banda teloneó a Presley el 13 de febrero en el Fair Park Coliseum en Lubbock. Después lo haría para Bill Haley, Jimmy Snow, Carl Perkins, Johnny Cash y para el mismo Elvis en varias ocasiones más.

Cuando grabó por primera vez para una disquera pasaron por alto la 'e' en Holley, además, su familia siempre lo llamaba Buddy, quedando como Buddy Holly, él decidió adoptar este como se nombre artístico. En 1957 Holly formó un grupo llamado The Crickets. La canción que estaba en proyecto "That'll Be The Day", estaba inspirada en una frase que el personaje interpretado por John Wayne repite insistentemente en la película Centauros del desierto. Otros de sus éxitos son "Peggy Sue", "Oh Boy!", "Listen To Me" y "Words of Love".

Holly logró acortar la división racial que había en el rock and roll, mientras Elvis hacía que la música negra fuera más aceptable para el público blanco, Holly llamaba la atención del publico negro. Trabó amistad con muchos de sus colegas más significativos, como Chuck Berry con quién solía jugar a las cartas; Little Richard, Eddie Cochran, al que Buddy admiraba; el mismo Elvis Presley y quienes serían sus mejores amigos, The Everly Brothers.

Buddy Holly murió el 3 de Febrero de 1959 en un accidente de avión, el tristemente célebre “Día que murió la música” junto a Ritchie Valens y Big Bopper. Evento trascendental que trataremos a detalle en su momento. Su obra ha servido de inspiración a músicos posteriores como The Beatles (uno de los esbozos de nombre, Beetles - “escarabajos”, era en honor a The Crickets – “grillos”), The Beach Boys, The Rolling Stones y Bob Dylan. También fue uno de los primeros en ingresar en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1986.

- Por Manolo Buenrostro y Carlos G Garibay